【記者林政良/高雄報導】在中國繪畫史中，歷代畫人物的畫家可謂人才輩出。人物畫到了唐代，以閻立本、吳道子、韓幹、張萱、周昉為主要代表，畫面主要以宮廷生活題材為主，突出人物極具個性、豐韻碩美的風姿容貌，創造了人物畫的一個高峰。
到了近現代，人物畫名家輩出，其中以徐悲鴻、蔣兆和、黃冑、劉文西等為代表。而在眾多的人物畫家中，也有一些是台灣畫家，他們則以李奇茂、李登勝為代表。李登勝在恩師李奇茂的悉心栽培下，學習勤奮，創作了不少經典的作品，是我們同代人學習的榜樣。
李登勝是中國當代潛心於水墨人物畫創作的卓有成就的藝術家，以其深厚的寫實功底及高度的人文關懷，自我審視，獨闢蹊徑，運筆於質樸鄉情，著墨於旖旎紅裝，表現歷史人物及文人雅、鐘馗、達摩、從恬淡的意趣中捕捉靈性，自柔美的形像裡透出深情，浸透著儒雅的氣息，給人如沐春風的清新之感。欣賞李登勝的系列畫作，我們能感受到他對傳統藝術的尊敬與愛戴，感受到他筆墨意趣中濃厚的人文書卷氣息。
李登勝是台灣美術史上藝術成就極高的水墨畫藝術大家，他的作品表達了對生命的無限熱愛和對藝術的執著追求。作品著重“外師造化中得心源”，他挖掘自己的內在感受，從而自然地轉向水墨意象繪畫。為了達到“氣韻生動”，李登勝充分探索“留白”，使畫面更加流動和空靈，從而獲得“虛實相生，無畫處皆成妙境”的效果。在藉鏡外國藝術的形式以及繼承中國傳統文化的精髓後，他實現了從寫實繪畫向水墨意象繪畫的轉變，為中國水墨人物畫的發展做出了貢獻。
1954年出生的李登勝，年輕時努力不懈於寺院壁畫，被譽為把中國畫融入宮殿藝術的首創人。他27歲赴日遊學，獲日本特許大學藝術士學位，多年來在台灣和日本等地推動水墨教學，日本愛知縣名古屋1999年特別興建“李登勝美術館”，感謝他推動中華文化的功勳。他的書畫藝術創作不泥古，也不肓潮流，畫風融合東方與西方，「以書入畫，畫中有書」是其作品特色，並以人物達摩、鐘馗最吸睛，所畫李白、蘇東坡、杜甫及謝太傳等也獲得大獎無數；他的作品筆觸豪邁，氣勢磅礡，富有生命力，擅長的肖像畫受到台灣島內外一致的讚賞。他說，墨只有一種顏色，但筆墨在行筆時，可以用不同速度、鈍銳、輕重及剛柔之間，產生濃淡及乾濕等六種色彩變化。獨特的寫意的風格、瀟灑的筆法、飽滿豐潤的墨色，使得他筆下人物幽默生動，深深打動人心；在筆墨的運用上則有行草的氣韻，其獨到之處主要是來自修養及對生活的觀察。在他筆下的台灣人民洋溢著親切的氣息，可以讓人從中感受到他對這片土地的感情。他是個成功的水墨畫家，待人和善且處世圓融。他的作品緊扣時代脈動，大膽奔放的筆墨甚具開創性，在台灣畫史上，已取得一席地位。
